上海書畫出版社歷時七年編輯的《古典的復興——溪客舊廬藏明清文人畫研究》日前正式出版面世，以此為契機，以聚焦明清文人畫四百年變遷史的系列講座也從上海拉開序幕，將從今年12月至2019年5月期間，在全國十個城市舉行。

在上海圖書館講座現(xiàn)場，兩位藝術(shù)史研究大家范景中、白謙慎，圍繞“15-19世紀中國繪畫史中的古典復興運動——從吳門到董其昌、四王及其流派”的議題，來解讀評價中國千年繪畫史上這場獨一無二的古典復興運動，以及它在21世紀的新意義。

據(jù)介紹，從15世紀中葉起，伴隨著明朝社會中城市化和商業(yè)化趨勢的加速發(fā)展，中國迎來了歷史學家眼中的唐宋之后一千年中“最具意義的社會變革期”階段，文化藝術(shù)迎來全面繁榮與復興。在儒學、文學、詩歌、器物制作與收藏等各個領(lǐng)域，開始掀起復古主義思潮，繪畫領(lǐng)域也不例外。

先是吳門畫壇，以沈周和文徵明為領(lǐng)袖的新畫派，借鑒元代畫家尤其是趙孟頫等人的方法建立起一種新的畫風，影響遍及全國，連綿一個世紀之久。而后是董其昌，他的“南北宗”理論一經(jīng)推出，很快就被江南的文人畫家群體所認同。

這場古典復興運動甚至穿越朝代更迭在17-18世紀達到巔峰，進而在19世紀由新吳門畫家再度掀起波瀾。這場運動對中國繪畫的影響至今。

范景中認為：明清繪畫，正好處在跟西方的文藝復興時期同步的時期，特別是16世紀前后的繪畫，就相當于西方的文藝復興，跟他們可以完全一一地對應。如果說西方文藝復興向著更大、更宏觀的世界在不斷地擴展，那么我們明清時期的古典復興，則可能向更微觀的世界，向我們個人心靈深處不斷地深化。

（看看新聞Knews記者：章海燕 編輯：劉喻斯）