走進(jìn)這座老廠房，白色格局的場(chǎng)地上，總能隨處聽到人們用英語(yǔ)低聲交流著——有那么一剎那，會(huì)覺得時(shí)空錯(cuò)亂，置身海外。而門口“西岸”兩個(gè)大字分明告訴你，這里是在上海的黃浦江畔，“西岸藝術(shù)與設(shè)計(jì)博覽會(huì)”正在進(jìn)行中。

西岸藝術(shù)與設(shè)計(jì)博覽會(huì)現(xiàn)場(chǎng)

西岸藝術(shù)與設(shè)計(jì)博覽會(huì)現(xiàn)場(chǎng)

這里有太多你完全陌生的名字，卻有著讓你瞠目結(jié)舌的價(jià)格：
  

安杰拉·布洛克，作品《Can Cut Yolk》，售價(jià)10萬歐元；
  

洛朗·格拉索，作品 《研究過去》，售價(jià)18萬歐元；
  

奧斯卡·穆里略，作品《18號(hào)催化劑》，售價(jià)為32萬美元；
  

喬治·莫蘭迪，作品《自然消亡（靜物）》，售價(jià)110萬美元；
  

尼奧·勞赫，作品《山谷》，售價(jià)110萬美元；
  

……
  

在預(yù)展首日，它們已經(jīng)陸陸續(xù)續(xù)被藏家收購(gòu)。而接下來的幾天，它們就在那里靜靜地等待著被看、被拍和被玩。

洛朗·格拉索《研究過去》

藝術(shù)家可以不認(rèn)識(shí)，作品可以看不懂，但是人們對(duì)于數(shù)字卻是敏感而好奇。數(shù)字總能把你吸引到作品上，每個(gè)人建立在自己的知識(shí)結(jié)構(gòu)與審美情趣上對(duì)于作品進(jìn)行解讀，“看不懂”當(dāng)然也是解讀的一種。那些看似雜亂無章的作品，卻是經(jīng)過藝術(shù)家精心構(gòu)思而成，它的每一個(gè)局部和細(xì)節(jié)，總能對(duì)你產(chǎn)生感官上的影響——審美，其實(shí)就是一個(gè)量變到質(zhì)變、不斷判斷選擇的過程。    參觀者完全可以只看不買，看著這些昂貴的藝術(shù)品是如何被有錢人買走，也是一種有趣的經(jīng)歷——欣賞，比得到更讓人快樂，不是嗎？

裝置作品《立體的光》

雖然，藝術(shù)品的標(biāo)價(jià)昂貴，成交顯著， 也難掩藝術(shù)品整體市場(chǎng)的疲軟。那些曾經(jīng)在市場(chǎng)上呼風(fēng)喚雨的藝術(shù)家作品，在今年的博覽會(huì)上明顯量少，市場(chǎng)需要輸入新的血液刺激消費(fèi)。也正是這種疲軟給予了很多實(shí)驗(yàn)性作品發(fā)揮的空間，呈現(xiàn)出極其自然的跨界創(chuàng)作和超越畫廊語(yǔ)境的觀眾互動(dòng)。日本電影領(lǐng)軍人物、導(dǎo)演、女優(yōu)神樂坂惠的丈夫園子溫首次以藝術(shù)家的身份參與，在西岸新建的B館中呈現(xiàn)了影像裝置《“死亡的邊緣的邊緣”的橋》。這件作品本身并沒有像這位導(dǎo)演執(zhí)導(dǎo)的影片那么驚悚、恐怖，也沒有像名字描述的那么深沉，相反有一種《飛屋環(huán)游記》橋段的即視感。而另一件中國(guó)藝術(shù)家合作創(chuàng)作的裝置作品《立體的光》則像“雨屋”來滬時(shí)那樣足以讓人刷屏，只是這一次不是雨，而是霧。如果一個(gè)人走進(jìn)那個(gè)空間，心理感受或許層次會(huì)更豐富。

托馬斯·薩拉切諾的裝置

藝術(shù)，可以說是時(shí)尚的引領(lǐng)者。如果說美術(shù)館更多的是呈現(xiàn)經(jīng)典，那么由畫廊組成的藝術(shù)博覽會(huì)，則更多地跳動(dòng)著比時(shí)尚更時(shí)尚的脈搏。那些活躍于藝術(shù)機(jī)構(gòu)的藝術(shù)家的作品，你總能在這里與他們?cè)缫徊藉忮恕?首次在中國(guó)內(nèi)地亮相的艾斯特·施佩爾/喬能畫廊帶來了藝術(shù)家托馬斯·薩拉切諾的裝置、雕塑和繪畫作品，其中雕塑作品《CT Cha b/M+M》售價(jià)8萬歐元。這位藝術(shù)家的作品多以蜘蛛絲為媒材，這一次他的作品還將亮相在上海當(dāng)代藝術(shù)博物館開幕的上海雙年展上。

卡茨《白玫瑰9》

第一次參加西岸藝術(shù)與設(shè)計(jì)博覽會(huì)的泰勒畫廊，帶來了現(xiàn)年89歲、開創(chuàng)美國(guó)波普藝術(shù)先聲的藝術(shù)家阿歷克斯·卡茨的作品。畫廊更在展覽對(duì)面的空間舉辦了展覽“阿歷克斯·卡茨：西百老匯與春街”，這是他在中國(guó)的首次個(gè)展。就在展覽開幕當(dāng)天，卡茨的作品《雙面白色發(fā)帶》以48萬美元售出，《克莉斯蒂》以38萬美金被售出，另有2幅作品被預(yù)訂。參展的13幅 作品中，最高標(biāo)價(jià)為長(zhǎng)5米，寬近3米的巨幅作品《白玫瑰9》，標(biāo)價(jià)90萬美元。

在博覽會(huì)上的卡茨作品

卡茨的作品令人過目不忘，這就是藝術(shù)家風(fēng)格的力量?？催^他的作品之后，你能在偌大的博覽會(huì)上，一眼認(rèn)出哪件作品就是他的。他的作品中有 海報(bào)一般簡(jiǎn)潔的造型、鮮艷的平涂色彩， 垂直和水平的幾何體，以及肖像畫如同電影畫面中的大特寫?？此坪?jiǎn)單的畫面和筆觸，平靜而優(yōu)雅，卻又充滿生命的力量，這不是誰(shuí)都可以模仿的。    “藝術(shù)就是時(shí)尚生意”卡茨說， 在他看來，現(xiàn)在沒人會(huì)想要一幅“老掉牙”的畫，“我認(rèn)為風(fēng)格就是我作品的內(nèi)容，風(fēng)格屬于時(shí)尚。時(shí)尚是一個(gè)即時(shí)的存在，而這就是我一直追求的……凝固住一種‘現(xiàn)在’的感覺?！?br/>

卡茨《雙面白色發(fā)帶》

很多藝術(shù)家都有著足以拍出一部好萊塢大片的愛情故事?？ù囊灿凶约旱膼矍楣适?，卻給人以細(xì)水長(zhǎng)流的溫馨。他的作品完全可以詮釋“陪伴是最長(zhǎng)情的告白”，甚至是一碗毒雞湯。關(guān)于男人不在朋友圈曬自己戀人或妻子照片這個(gè)問題，到了卡茨那里那都不是事兒?，F(xiàn)年89歲的卡茨，和妻子艾達(dá)從1957年相戀至今，為她畫了近60年的肖像。洗浴的女子、灑脫的波西米亞人、雞尾酒會(huì)的女主人……卡茨翻著花樣“曬老婆”，畫面中的艾達(dá)也從黑發(fā)變成了白發(fā)。有多少男人能夠欣然面對(duì)自己老婆的容顏老去，更何況還是端詳著把她畫于紙上。

卡茨夫人肖像畫

故事講完了，就來一次說走就走的旅行。 

（實(shí)習(xí)編輯：祝聞豪）