1492年10月12日，哥倫布發(fā)現(xiàn)美洲大陸。其后，歐洲移民帶來了葡萄種，卻發(fā)現(xiàn)很難在這片大陸上存活，美洲原生葡萄釀出的酒，又有一種不甚悅?cè)说奈兜?。直到十九世紀(jì)末期，人們才嫁接出新的葡萄，才釀出了“新世界”的酒。

英國著名的葡萄酒評論家休約翰遜(HugeJohnson)曾在其出版的《世界葡萄酒地圖》一書中，提出“舊世界”與“新世界”的概念，于是新世界和舊世界的說法開始漸漸流行起來。

古典音樂從西歐傳入美國，也經(jīng)歷了這樣一番探尋新世界聲音的旅程。黑人音樂、印第安音樂的加入，爵士樂的誕生，新世界打破了古典音樂言必稱“德奧”的局面。在這條漫漫長路上，紐約愛樂樂團(tuán)可謂是創(chuàng)造者和見證者，要聽“美國風(fēng)格”必須從這里開始。

鋼琴大師葉菲姆·布朗夫曼

7月2日 2017上海夏季音樂節(jié)開幕音樂會
《自新大陸》：德沃夏克的美國問候

1892年，安托寧·德沃夏克坐船前往紐約，向他發(fā)出邀請的是美國國家音樂學(xué)院的創(chuàng)始人珍妮特·瑟伯夫人。瑟伯夫人希望把美國從歐洲幾百年的音樂傳統(tǒng)中解救出來，而作為捷克民族樂派代表人物的德沃夏克也深表認(rèn)同。

在美國的三年，對德沃夏克而言可算是美好時光。豐厚的薪酬緩解了他的財(cái)務(wù)壓力，而第九交響曲的創(chuàng)作更是助他走上了職業(yè)生涯的巔峰。這首交響曲中，著名的第二樂章里融入了黑人靈歌的特質(zhì)，第三樂章也受到了印第安音樂《海華沙之歌》的啟發(fā)。在將樂譜交付紐約愛樂排練首演前，德沃夏克添加了標(biāo)題《自新大陸》，稱這是“來自新世界的印象和問候”。 7月2日的2017上海夏季音樂節(jié)開幕音樂會中，紐約愛樂將重現(xiàn)124年前首演時的輝煌。

7月3日 紐約愛樂與吉爾伯特演繹馬勒
紐約愛樂的馬勒記憶

德沃夏克的《自新大陸》不僅宣告了“屬于美國自己的交響曲”就此誕生，也預(yù)示著古典樂在美國的新世界被徹底打開。這其中，不得不提到一位指揮大師古斯塔夫?馬勒。他的到來，給紐約的音樂圈，刮起了一陣新風(fēng)。隨著“大都會”的光鮮履歷讓馬勒迅速在紐約站穩(wěn)腳跟，他成為當(dāng)時城里最著名和最活躍的音樂家之一。

盡管生命的最后幾年里深受病痛的困擾，但馬勒仍把畢生的心血留給了紐約、留給了紐約愛樂。在出任紐約愛樂總監(jiān)的3年間，馬勒率領(lǐng)樂團(tuán)征服了無數(shù)紐約觀眾。而他給紐愛留下的財(cái)富，也讓這支樂團(tuán)銘記至今。率紐約愛樂締造后世輝煌的伯恩斯坦曾說過，“我就是馬勒?！?在7月3日的音樂會中，艾倫·吉爾伯特將揮棒紐愛帶來馬勒這位古典巨匠的《第七交響曲》。

紐約愛樂樂團(tuán)+林肯中心爵士樂團(tuán)

7月7日 紐約愛樂、馬薩利斯與林肯中心爵士樂團(tuán)
暗潮洶涌的爵士音樂

如果說德沃夏克播下了美國音樂的種子，爵士音樂的爆發(fā)可算是美國音樂開花結(jié)果的時節(jié)。一個多世紀(jì)來，爵士音樂不僅在小酒館里飄蕩，更走上了大音樂廳的舞臺，從格什溫到伯恩斯坦再到溫頓·馬薩利斯，爵士音樂成為他們創(chuàng)作中永恒的靈感源泉。

去年，馬薩利斯受紐約愛樂委約，創(chuàng)作了第四交響曲《叢林》。這是一首熱鬧卻黑暗的交響曲，馬薩利斯在歌舞升平的大時代下，放大了那些被視而不見的人和事：時運(yùn)不濟(jì)的小人物、一無所有的可憐人，又或者是無家可歸的流浪漢。爵士音樂好像一支暗流，帶我們走入大時代下的陰影之中，縱然有人說爵士已死，馬薩利斯卻用他音樂證明了“爵士永不過時”。7月7日，林肯中心“雙子星”紐約愛樂將與林肯中心爵士樂團(tuán)聯(lián)袂帶來《叢林》的中國首演。這對超級組合的攜手亮相，即便是在紐約當(dāng)?shù)兀瑱C(jī)會也可謂千載難逢。

7月4日紐約愛樂少兒音樂會
未來世界的希望之聲

紐約愛樂見證了美國音樂的啟蒙和發(fā)展，也啟發(fā)著未來世界的希望之聲。在“小作曲家”項(xiàng)目中，擁有不同文化背景的孩子們寫下了自己的樂思。也許他們并沒有莫扎特的天才，但卻真實(shí)呈現(xiàn)了我們這個時代最年輕的聲音，任誰都無可取代的一種記錄。

出現(xiàn)在今年紐約愛樂少兒音樂會中的兩位小作曲家，11歲的伊賽·拉比烏，是一個生活在紐約的西非少年。在他創(chuàng)作的《生命是一種節(jié)奏》，曲名來自西非的約魯巴語。你可以聽到尼日利亞深夜聚會的音樂，還有田間舂米、市場買賣的聲音。而來自中國、15歲的馮書雅，則在空氣稀薄的西藏，寫下了一曲《瑪尼石回憶錄》。這些也許不是所謂的美國之聲，卻是更廣闊的人類之聲，它將會通向未來世界。

misa海報(bào)

“給古典加料” ：網(wǎng)紅合唱團(tuán)獻(xiàn)聲misa

除駐節(jié)樂團(tuán)紐約愛樂外，自7月2日至7月15日為期兩周的盛夏光景中，總計(jì)有25場“給古典加料”的主題音樂會，將在上海交響樂團(tuán)音樂廳及上海城市草坪音樂廣場同步上演。林肯中心爵士樂團(tuán)與傳奇小號手馬薩利斯搭檔，搖曳夏日爵士風(fēng)情；英國多元組合“企鵝咖啡館樂團(tuán)”在沉寂十年后再度出山；中國搖滾界的領(lǐng)軍樂隊(duì)杭蓋在創(chuàng)意大師譚盾的“做媒”下與上交掀起一場交響搖滾;而《莫扎特傳》、《泰坦尼克號》兩部電影的現(xiàn)場原聲，則延續(xù)著奧斯卡的經(jīng)典傳奇。閉幕音樂會上，上海交響樂團(tuán)也將在音樂總監(jiān)余隆的揮棒下，為八月的中國樂團(tuán)琉森音樂節(jié)首秀，提前暖場。

與此同時，憑借神曲《感覺身體被掏空》一炮而紅的“網(wǎng)紅團(tuán)體”彩虹合唱團(tuán)將用日本知名作曲家相澤直人的作品與金承志的新作《落霞集》合成一出“雙城記”。另一支令專業(yè)人士都刮目相看的新勢力Echo合唱團(tuán)，將與著名男中音歌唱家沈洋一同重拾民國作曲家黃自的《長恨歌》。而在透著夏日氣息的戶外露天舞臺，波羅的海吉他四重奏、薩克森銅管五重奏以及由指揮大師阿巴多創(chuàng)立的歐洲音樂家室內(nèi)樂團(tuán)逐一登臺。


（看看新聞Knews記者：王琳琳  實(shí)習(xí)編輯：薛晨）